Il rinomato Duca Marigliano Boutique Hotel di Paestum, è una raffinata struttura di design che rappresenta il luogo di incontro ideale tra arte e architettura.

"Pop Society" si presenta come un percorso immersivo e concettuale, ispirato ai tratti iconici di Keith Haring, che trasforma gli spazi classici  in un vero e proprio tempio dell'arte contemporanea. 

"Play", "Holiday" e "Hope" sono i tre nuclei tematici dell'installazione che si pongono l’obiettivo di offrire uno spunto di riflessione sui valori, i sogni e le distorsioni delle nuove generazioni, attraverso lo sguardo critico e sensibile di chi, come l'artista, appartiene a quella generazione di mezzo che fa da ponte tra passato e presente.

Le opere, sebbene si presentino con un’estetica immediata e accessibile, celano una profonda stratificazione concettuale stimolandolo il visitatore a interpretare e rielaborare, secondo la propria sensibilità, i temi trattati. 

Pop Society arricchisce l’atmosfera del boutique hotel con una collezione eclettica, dall’estetica essenziale, avanguardistica e profondamente evocativa, che si fa specchio del presente, ponte tra le epoche, e stimolo per nuove consapevolezze.

Hotel Villa Cimbrone è uno degli hotel de charme più prestigiosi di tutto il Mediterraneo. Conserva la medesima atmosfera di inizio ‘900, quando Lord Grimthorpe ne iniziò il recupero completo, continuato oggi nel rispetto e nella conservazione degli elementi architettonici e decorativi originali.

Molti sono stati gli ospiti illustri di Villa Cimbrone e Greta Garbo ne è stata certamente una delle più affascinanti.

Proprio per il suo legame con Villa Cimbrone le è stata dedicata una Suite nella quale l'opera verrà inserita per sottolineare come l'anima e lo spirito dell'attrice rimarranno per sempre legati.

L'opera, ispirata allo sguardo ed al carattere di Greta Garbo, si rivolge verso il mare, specchiandosi in tinte che non permettono all'osservatore di distinguere il cielo dal mare.

"Dichotomia" è un'opera composta da due pannelli pensati per esistere sia come unità singole che come un corpo visivo unico.

L'opera è stata realizzata specificatamente per la mostra "Il Preziosissimo Sangue - da Mantegna a Canova" allestita presso il Museo Diocesano di Mantova in collaborazione con la Basilica di Sant'Andrea e con l'Archivio Storico Diocesano

"Dichotomia", donata dall'Artista in occasione del Giubileo della Speranza, indetto da papa Francesco per l’anno 2025, è caratterizzata da una composizione innovativa e di forte impatto visivo frutto di un’elaborazione grafica vettoriale ottenuta da immagini ad altissima risoluzione dello skyline mantovano all'interno del quale le componenti "rosse" identificano i Sacri Vasi e ne esaltano il rapporto dualistico.

Aqua è una collezione di otto opere realizzata dall’artista Donata Lombardi e dal designer Marcello Ghirardi Paganella che proviene, contemporaneamente, da “lontano” e da dentro ognuno di noi.

Esposta in anteprima assoluta, con un evento su invito, presso la Galleria Massella di Verona, è una collezione in cui l’osservatore immedesima sé stesso cogliendo i propri stati d’animo attraverso le forme che l’acqua assume nei diversi “stati”.

L’introspezione attraverso la lavorazione della materia che evoca il percorso emozionale dell’uomo con metafore dell’elemento “acqua”: primordiale combinazione di elementi di cui il nostro corpo è costituito.

“Forme” definite dai due materiali propri dell’artista e del designer: la pittura acrilica ed il plexiglass intagliato.

"Pop Society" è una site-specific allestita da Marcello Ghirardi Paganella per la tappa di Art Code Factory durante l'edizione di Festivaletteratura 2013; una mostra d'arte in cui lo spirito di una società moderna, contemporanea e materialistica invade con improvvisa aggressività gli spazi circostanti.

Una performance in cui l'opera finale è stata il soggetto principale della temporanea, sottolineando quando il materialismo in cui la nostra società è sempre più immersa sia amplificato e reso "ordinario" dall'esplosione social che circonda le nuove generazioni.

Un progetto artistico complesso e profondo per quanto volutamente frivolo ed apparentemente incomprensibile che è riuscito a creare una riflessione sulla quotidianità con cui ogni giorno ci misuriamo.

Per celebrare il Centenario della nascita del Manifesto Futurista, proclamato nel 1909 da Filippo Tommaso Marinetti, il modo più appropriato per riconoscere a quella generazione di innovatori la patria potestà del più poliedrico movimento culturale italiano non poteva che essere una serata culturale in cui far confluire le molteplici declinazioni del Futurismo.

La “musica rumorista” del celebre “zang tumbtumb”, un menù volutamente “sperimentatore d’avanguardie”, le letture inneggianti alla “azione della velocità” e, come cornice, opere d’arte ispirate alle architetture futuriste del Sant’Elia realizzate da Marcello Ghirardi Paganella.

Questa “site specific” in plexiglass ha onorato alcuni dei progetti più utopici e visionari lasciati su carta dall'architetto futurista Sant'Elia; progetti che hanno poi ispirato il concept del gadget della serata: l’Antiposata.

Per celebrare il Centenario della nascita del Manifesto Futurista, proclamato nel 1909 da Filippo Tommaso Marinetti, il modo più appropriato per riconoscere a quella generazione di innovatori la patria potestà del più poliedrico movimento culturale italiano non poteva che essere una serata culturale in cui far confluire le molteplici declinazioni del Futurismo.

Creato come iconico oggetto di design con l’intento di coniugare le funzioni delle tre posate principali, forchetta,coltello e cucchiaio, ma rendendone contemporaneamente impossibile l’uso, Antiposata ha accompagnato la serata dei commensali con sguardi perplessi ed incuriositi.

La sua essenza, di pura avanguardia futurista, è stata svelata solamente alla fine dopo che durante tutto l’evento l’oggetto è stato impugnato, roteato in aria, messo sotto i denti, insomma studiato nei minimi dettagli ma senza arrivare a concepirne l’uso.